Музыкальные раздачи от Gkorner-a Пользователи, просматривающие этот топик: зарегистрированных: 0, скрытых: 0 и гостей: 0 Зарегистрированные пользователи: Нет
Lisa Hannigan (родилась 12 февраля 1981) ирландская певица, композитор, актриса и мультиинструменталистка. Наиболее известна как музыкант, аккомпанирующий Damien Rice, а в сентябре 2008 она презентовала свой дебютный альбом, воспринятый критиками на ура и номинированный на кучу премий в Ирландии.
Происхождение: Кто такой Буч на самом деле, не знает никто. Даже сам Буч. Или знает, но не признается. В разное время он был вышибалой, учительницей русского языка и литературы, пел в церковном хоре, а также работал спец-корром в программе "Время" на ОРТ.
Особые приметы: Буч производит на людей весьма смешанное впечатление. Будучи застигнут в неподходящий момент, хамит, прячется в кофту и нарезает болванки на нечетное число mp3-файлов, пытаясь восстановить душевное равновесие. А иногда может показаться, что ничто его не задевает. Но потом выясняется, что это не так. Как-то вдруг он возьмет и огорошит нежданной открытостью и искренностью. "Так вот ты какой...", - подумает неопытный собеседник, но за этой дверью еще много чего такого непознанного…
Характер: Не любит, когда мокро и холодно. Начальство всякое не любит. Остывшие гамбургеры просто ненавидит. Пошлость не выносит. Зануд не любит и каблуки-шпильки. В случае необходимости оказывает незамедлительную и действенную моральную поддержку и даже иногда кормит ужином... Кто не любит Буч - тот дурак.
Впрочем сейчас она просит себя называть - Елена Погребижская... По-моему она права...
Дебютный альбом, который так и называется, Butch (2003)
Треклист:
1. Встану
2. B16
3. Мания
4. Шёлковый Путь
5. Чувства На Волю
6. Стерва
7. Океан
8. Девчонки Не Плачут
9. Утренний Свет
10. Мышеловка
11. Дежа Вю
12. Ленивый День
13. Мания (Ремейк)
Отличительная особенность: Группа, исполняющая только кавер-версии на популярные песни советского периода в стиле панк-рок.
О группе:
Приключения Электроников появились 8 лет назад, как шутливый проект музыкантов нескольких популярных молодежных групп (Тараканы!, Наив, Мэд Дог, Червона Рутта и д.р.). Никто тогда и подумать не мог, что запись каверов нескольких песен, из советских кинофильмов в достаточно жестких рок-обработках будет иметь такой успех. Почти сразу после записи три композиции с дебютного альбома Прекрасное Далеко (Лесной Олень, Прекрасное Далеко и Крылатые Качели) взяли высокий старт на волнах Нашего радио и MTV. И поехало-понеслось. Все главные рок-фестивали страны: Нашествие, Крылья, съемки в телепередачах, кинофильмах и, конечно же, туры по стране. Приклеенный ярлык «панк-группы», не мешает музыкантам в один день побывать на сцене рок-клуба Точка и Государственного Кремлевского Дворца. Выход второго альбома «Земля в иллюминаторе» с синглом «Трава у дома» окончательно укрепил статус коллектива, присутствие которого украшает не только любой концерт, но и корпоративную вечеринку. Мультипликационный клип на эту композицию, талантливо снятый режиссером Дмитрием Резчиковым и, включающий уникальные кадры, отснятые во время поездки ПЭ на космодром Байконур, до сих пор не покидает эфиры телеканалов. Для записи третьей номерной пластинки «А, ну-ка девушки!» музыканты позвали на помощь популярных рок- и поп-певиц, теле- и радио- ведущих и просто красивых женщин. В этом списке: Юля Чичерина, Таня Буланова, Butch, Тутта Ларсен и многие другие. Клип на композицию «Звенит январская вьюга» с вокалом Тутты Ларсен долгое время ротировался на всех музыкальных телеканалах страны.
С начала 2007 года группа занимается подготовкой своего четвертого альбома, окончательно доказывающего, то что Электроники – это совсем не разовый проект. Новая пластинка «Давайте созвонимся» вышла в начале осени 2008 года.
Сегодня, искрометные кавера Приключений Электроников регулярно звучат из радиоприемников и с экранов телевизоров. Эту группу родители не запрещают слушать детям, а даже наоборот тайком слушают сами. Там где Электроники всегда танцы и хоровое пение, смех и хорошее настроение и, конечно же, энергия и драйв живой музыки. Итак, на сцене самый добрый металлический ансамбль на Земле, группа возвращающая в наше счастливое детство – Приключения Электроников!
Хочу поделиться альбомом А ну-ка, девушки! 2006 года.
Треклист:
01. А ну-ка, Тутта Ларсен! - Звенит январская вьюга (С любовью встретиться...)
02. А ну-ка, Юля Чичерина! - Песенка Пеппи Длинныйчулок
03. А ну-ка, Таня Буланова! - Колыбельная Медведицы
04. А ну-ка, IF СЛОТ - Луна-луна
05. А ну-ка, Лена Никитаева! - Делу время
06. А ну-ка, Rusалки - Гадалка
07. А ну-ка, Таня Литвиненко! - Надежда
08. А ну-ка, Butch! - Нежность
09. А ну-ка, Юта! - Надо же
10. А ну-ка, Любаша! - Песенка Мамонтенка
11. А ну-ка, Катя Срывкова! - Песенка Царевны Забавы
12. А ну-ка, Таня Канфета! - Леди совершенство
13. А ну-ка, Даша Давыдова! - Моей душе покоя нет
14. А ну-ка, Блондинка Ксю! - Песня о снежинке
А ну-ка, парни!
15. Луна-луна
16. Твоя нежность
17. Звенит январская вьюга
Возраст: 60 По зодиаку: Пол: Дата регистрации: 02.01.2003 Сообщения: 17570 Откуда: Москва-Коньково
Добавлено: Sat Jun 20, 2009 21:01
Gkorner :
Группа Приключения Электроников
Gkorner , блин ну я не настолько оторван от молодёжи, чтоб электроников не слышать! Ну ты бы мне ещё Интернациона́л Эжена Потье вывесил в оригинале. Я бы точно пронастольгировал!
Не в обиду будет сказано.
Извини, лучше продолжай, это интересно.
serbel
слушай не обижайся тут же не стол заказов верно? я выкладываю то что интересно мне и новинок и раритетов не обещал изначально. а про буч ты кажется реально не слышал раз не распознал что она по русски поет.
Возраст: 60 По зодиаку: Пол: Дата регистрации: 02.01.2003 Сообщения: 17570 Откуда: Москва-Коньково
Добавлено: Sat Jun 20, 2009 23:08
Gkorner :
а про буч ты кажется реально не слышал раз не распознал что она по русски поет.
Нет конечно не слышал до тех пор пока ты не обозначил. Кстати с помошью тебя послушал этот альбом целиком. Интересно. Но незнаю как опошлить-наверно закосы под "Квартал"в нескольких песнях. Не ну профессионально играют, но стихи и песни не цепляют, хотя это старый альбом ты вывесил. Всё равно спасибо громадное.
Отличительная особенность: Переплетение стилей и языков - от амхарского до хинди и от баллад до этник-транса.
Об исполнителе:
Самый популярный израильский исполнитель сегодня - композитор с прической из дредов, сплавивший воедино в самодельной студии в родительским подвале израильскую, эфиопскую и йеменскую музыку. Позже в нее вплелись латиноамериканские и карибские мотивы.
"Впервые и уникально", - так чаще всего описывают творчество Идана Райхеля (Idan Raichel). Цепляющие мелодии, лирика на иврите и ахмарском, песни исполняют артисты из общины эфиопских евреев-иммигрантов Израиля. "Проект Идана Райхеля" молниеносно покорил местные хит-парады, а сейчас завоевывает мир.
Музыканты уже выступали на сцене Оперного театра в г. Сиднее, Австралия, а также в Гонконге, Мехико, Москве, Брюсселе, Сингапуре, Лос-Анджелесе, Париже, Нью-Йорке.
Обычно на сцене выступает около десятка человек одновременно, однако в коллективе есть около 90 (!) "сменщиков" из различных общественных слоев в возрасте от 16 лет до тех, кому за 80. В основном они поют на иврите, амхарском, испанском, арабском, хинди и суахили.
Кроме своего особого стиля и звука, в проекте, не смотря на название, нет солиста. Сам Райхель называет его "большой зонтик", или "ж/д вокзал" для различных исполнителей, которые с ним сотрудничают. "Я бы сказал, это скорее сборное образование, чем традиционный музыкальный коллектив", - говорит он.
Хотя Райхель и поет некоторые хиты сам, часто на сцене он тихо сидит за пианино, позволяя другим греться в лучах всеобщего внимания. Он сравнивает себя скорее с режиссером фильма, нежели традиционным лидером.
"Сравните это с Вуди Алленом. Кого волнует, есть он в собственных фильмах или нет? Все равно все знают, если это фильм на Вуди Аллена. Иногда он в нем, иногда - нет, - говорит он. - Каждая песня - отдельная сцена из фильма, и мы выбираем лучшего исполнителя - он и наилучший солист и актер для этого эпизода".
31-летний Райхель вырос в благополучном городе Кфар-Саба, слушая музыку и обучаясь игре на аккордеоне. Он провел военную службу в армейском оркестре, играя на рояле и выступая перед солдатами. Как и другие солдаты, он был вынужден коротко подстричься. Однако после увольнения волосы не стриг ни разу.
Сняв военную форму, он работал в консультантом в школе для проблемных детей, где впервые столкнулся с эфиопскими иммигрантами. Он немедленно наладил контакт с общиной.
В 2002 году "Проект Идана Райхеля" дебютировал на израильской сцене. Одноименный дебютный альбом стал альбомом года, а Райхель - певцом года.
Один из его крупнейших хитов на сегодняшний день, "Mi'Maamakim" (на иврите "Из глубин"), начинается с мелодии "Нану нану ней", - традиционной народной эфиопской песни.
Израильтяне приняли мульти-этнический, разноязычный стиль Райхеля. На недавнем концерте в Иерусалиме около 3000 молодых людей два часа скандировали песни вместе с музыкантами на разных языках.
Он настаивает, что его музыка - явно израильская и называет ее современной "музыкой на улицах Тель-Авива".
Израильская музыка развилась из искренних хвалебных песен Израилю и о армии. Сегодня израильская поп-музыка более созвучна современной музыке во всем мире, со средиземноморским влиянием.
Райхель объединил все эти течения. Во многих отношениях он возвращается к этим ранним песням, вот почему музыкальные круги считают его подлинно израильским исполнителем. Его также отличает употребление амхарского (семитского языка, на котором говорят в Эфиопии) и другие мульти-этнические влияния.
И эту оригинальную смесь он создал практически в одиночку.
Многие израильтяне слышат амхарский впервые именно на его концертах, а исполнители - первые эфиопские иммигранты, с которыми они сталкиваются живьем.
"Впервые можно услышать на основных радиостанциях, как вокалисты из Марокко поют на своем родном языке, услышать великолепные голоса Эфиопии", - говорит он.
В коллективе есть певцы из Судана, Уругвая, Колумбии и Руанды, а также израильтяне арабского происхождения. Одна из песен из третьего альбома "В моих стенах" - на арабском языке. Райхель надеется, что когда-то они споют в Дамаске, а к ним вольются сирийские, ливанские и палестинские исполнители.
"Артисты - одни из самых важных послов Израиля", - говорит он.
Возраст: 60 По зодиаку: Пол: Дата регистрации: 02.01.2003 Сообщения: 17570 Откуда: Москва-Коньково
Добавлено: Sat Jun 27, 2009 18:29
Michael Jackson - Thriller (25th Anniversary Edition )
Год выпуска: Переиздание 2008
Формат: MP3
Битрейт аудио: 320 kbps
Продолжительность: 1:18:47
Трэклист:
1. Wanna Be Startin' Somethin'
2. Baby Be Mine
3. The Girl Is Mine
4. Thriller
5. Beat It
6. Billie Jean
7. Human Nature
8. P.Y.T. (Pretty Young Thing)
9. The Lady In My Life
10. Vincent Price Excerpt From "Thriller" Voice-Over Session
11. The Girl Is Mine 2008 - With Will.I.Am
12. P.Y.T. (Pretty Young Thing) 2008 - With Will.I.Am
13. Wanna Be Startin' Somethin' 2008 - With Akon
14. Beat It 2008 - With Fergie
15. Billie Jean 2008 Kanye West Mix
16. For All Time (Unreleased Track From The Original Thriller Sessions)
Доп. информация: Юбилейное переиздание самого продаваемого альбома в истории, тираж которого превысил 50 миллионов копий!
Пластинка оказала решающее влияние на поп-музыку последующих лет. Так, отголоски синтезаторного фанка, впервые опробованного на этом альбоме, хорошо различимы в сегодняшнем R&B. До сих пор тираж пластинки прирастает каждый год на 200-300 тысяч копий. В новом издании к оригинальному диску добавлено несколько ранее неизданных треков, среди которых - ремиксы сегодняшних топовых продюсеров, включая Akon, Fergie, Will.I.Am и Kanye West, а также записанный в 1982 году трек "For All Time". Первым синглом с диска станет песня "The Girl Is Mine", в которой вокал Пола Маккартни заменен рэпом Will.I.Am.
Скачать-
P.S. Все ссылки на музыку, размещенные выше, представлены исключительно для ознакомительного прослушивания и расположены не на нашем сервере. Все файлы лежат на сторонних серверах, к которым сайт не имеет никакого отношения. Наш сайт является лишь блогом, на котором пользователи выкладывают ссылки на эти файлы, которые доступны публично. После прослушивания Вы обязаны удалить скачанные файлы и приобрести легальную копию.
Пелагея Сергеевна Ханова, более известная просто как Пелагея (14 июля 1986 год, Новосибирск, СССР) — фолк-рок-певица, основательница и солистка группы «Пелагея». Репертуар певицы составляют романсы и популярные в народе русские песни.
Мать — Светлана Ханова.
В 8 лет Пелагея поступила без экзаменов в спецшколу при Новосибирской Консерватории и стала первой ученицей-вокалисткой за 25-летнюю историю школы.
В 9-летнем возрасте познакомилась с лидером группы «Калинов Мост» Дмитрием Ревякиным, и он направил в Москву на «Утреннюю Звезду» видеокассету Пелагеи, но, так как в это время там ещё не было фольклорного блока, Юрий Николаев предложил ей участвовать в конкурсе победителей «Утренней Звезды», в котором она заняла первое место и стала обладателем почетного звания «Лучший исполнитель народной песни в России 1996 года» и премией в $1000.
Примерно в это же время записанная на скорую руку в Новосибирске и случайно оказавшаяся в вещмешке одного из бойцов Новосибирского ОМОНа, исполненная Пелагеей как гимн воину, песня «Любо, братцы, любо» становится хитом в Чечне.
В 10 лет подписала контракт с фирмой «ФИЛИ», переехала в Москву. Училась в музыкальной школе при Институте им. Гнесиных в Москве, а также в школе № 1113 с углубленным изучением музыки и хореографии. Стипендиат фонда «Юные дарования Сибири». Участница международной программы ООН «Новые имена Планеты». Участвовала как в официальных мероприятиях: различных саммитах — встречах глав государств и т. д., так и в наиболее альтернативных проектах («Учитесь плавать», трибьют Депеш Мод, дуэты с Гариком Сукачёвым, Вячеславом Бутусовым, Александром Ф. Скляром)
В 1997 году Пелагея стала членом команды КВН Новосибирского Государственного Университета и самой юной участницей КВН за всю его историю (позже этот рекорд будет побит).
В 2000 году создала группу, которая впоследствии стала называться её именем. Выпустила 2 альбома, готовится к выходу третий.
В 2000 Пелагея экстерном окончила школу и поступила (в 14 лет) в РАТИ (бывший ГИТИС) на эстрадное отделение и окончила его с красным дипломом в 2005 году.
Не в моих правилах выкладывать синглы, однако этот стоит послушать!
Известная фолк-арт-рок группа "Пелагея" презентует новый макси-сингл "Тропы". "Сингл "Тропы" - это предтеча одноименного нового альбома, который выйдет в конце лета", - сказала Пелагея. Авторские эксперименты. По ее словам, "это уже третий альбом группы, и от предыдущего альбома "Девушкины песни" он отличается прежде всего тем, что на 60% будет состоять из авторских песен участников.
Треклист:
01. Ой, да не вечер (5:17)
02. Босанова (4:45)
03. Голубушка (3:40)
04. Мамка (5:19)
Это будут не аудио новинки и не всегда малоизвестные группы, просто музыка, которую я услышал именно сейчас, а не раньше, и которую хочу донести до вас, желающих!
Стивен Сигал родился в 1951 году в американском городе Детройт, рос в Чикаго, а в 9 лет переехал с родителями в Лос-Анжелес.
Ещё в Чикаго, когда ему было 7 лет, отец повел сына на соревнования по каратэ. Это произвело на мальчика такое сильное впечатление, что он уже тогда, может быть, определил свой жизненный путь.
Со временем быстро обогнав по способностям и результатам всех своих американских ровесников и решив, что в Штатах ему уже нечего делать, он в 17 лет приехал в столицу Японии Токио, чтобы записаться в одну из многочисленных академий восточных видов единоборств. К нему, как представителю другой расы, отнеслись с неприязнью. Японцы издевались над ним и всячески унижали. Однако вскоре роли поменялись. Теперь отношение неприязни в сторону Стивена, было чревато неприятностями.
Удивительно, что его жизнь не оборвалась в Японии в те годы, так как Стивен побеждал не только своих коллег по школе,но и каждый вечер ходил в какой-нибудь небезопасный район Токио и затеивал драки с местными хулиганами. Он стал не только одним из известнейших токийских хулиганов, но и одним из известных городских знатоков восточных боев.
Сигал выучил все, что можно и за несколько лет стал мастером айкидо, получил черный пояс в каратэ, познал тайны дзюдо, кендо, тайчи, кунг-фу, кен-джитсу. Он стал единственным неазиатом, который открыл свою школу боевых искусств в Токио. Там же, в Токио, в 19 лет Стивен женился на Миджико Фуджитани, дочери мастера айкидо. До разрыва их отношений в 1981 году у них родилось 2 сына.
Сигалу понравилась философия айкидо, соответствовавшая его убеждениям, и он начал тренироваться под руководством жившего в Калифорнии американца японского происхождения Харри Иститака. В 1973 году он стал одним из немногих тогда неяпонцев, получивших приглашение на двухгодичную стажировку во Всемирный центр айкидо «Айкикай».
Два года спустя выпускник «Айкикай» открыл свой клуб в Осаке в районе Дзюсо (район этот пользуется дурной славой, поскольку считается излюбленным местом якудза) и назвал его «Тенсин», что в переводе означает «Божественная воля». Поступок его был неслыханным и беспрецедентным-иностранцы ни до, ни после Сигала не осмеливались преподавать японцам японские же искусства, притом на их же земле. Японские мастера, очень ревниво относящиеся к своим традициям, никогда этого не допускали, а предположить, что жители Страны Восходящего Солнца пойдут изучать свое искусство, пронизанное традиционной философией, религией и культурой, к иностранцу, было невероятной наглостью и самонадеянностью.
Однако клуб начал процветать - жесткое силовое айкидо Сигала, создавшего свой индивидуальный стиль, который уже тогда отличался от обремененного условностями и не слишком реального айкидо, а также сам Сигал, сочетавший американскую физическую мощь с японским духом самурайства и японским образом жизни, привлекал в «Тенсин» учеников.
Но Сигал был не тем человеком, который может сидеть на одном месте и довольствоваться достигнутым. Его авантюрная сущность звала в дорогу, на поиски новых приключений. Еще во время пребывания в Японии он получал предложения из Гонконга сняться в нескольких фильмах, но решительно их откинул. Стивен решает, что лучше стать международным авантюристом и наемником. Не один раз появлялись сообщения, что он работал на ЦРУ. Недаром же сейчас Сигал пользуется огромным уважением среди американских военных и спецслужб. Разной масти узколобые и твердолобые силовики видят в нем своего. Он был также охотником за головами в Азии. Или, говоря более понятными словами, был наемным убийцей. Сигал работал в особой охране шаха Ирана и африканского епископа Десмонда Туту. После 15 лет скитаний по свету Стивен возвращается в США и открывает в Калифорнии школу боевых искусств. С его опытом и знаниями он стал ведущим инструктором Америки. Практически сразу после возвращения его начали привлекать к работе в качестве телохранителя особо важных персон.
Его школу боевых искусств посещали многие актеры, например Шон Коннери. Среди посетителей школы был и Майкл Овиц, один из влиятельных магнатов Голливуда. Именно он втянул Сигала в мир кинематографа. Уже первая картина Сигала «Над законом» стала большим кассовым хитом. Первые 4 фильма Сигала принесли только от проката в Штатах прибыль в размере 100 миллионов долларов. И еще столько же в других странах. Много сюжетов в его фильмах основаны на богатой приключениями личной жизни Сигала. К его чести важно сказать, что Сигал не делает халтуру. Он редко выпускает фильмы, но очень старательно готовит их, сам часто выступает в роли соавтора и сопродюссера, даже хореографа. В 1994 году актер дебютировал в качестве режисера картины «В смертельной зоне». Его фильм «Помеченный смертью» был одним из списка самых кассовых фильмов 1990 года.
Интересно, что Сигал до сих пор убежден, что «Уорнер Бразерс» испортила первый его фильм, навязав ему свои условия и заставляя делать все так, как хотелось того им. Недоволен он остался и второй своей картиной, хотя именно благодаря «Смерти вопреки» Сигал вошел в историю кино и опередил не только Чака Норриса, Дольфа Лундгрена и других коллег-конкурентов, но и покойного Брюса Ли.
Трудно поверить, но Сигал утверждает, что его идолом является мастер японского кино Акира Курасава. Он и сам в будущем хотел бы ставить серьезные фильмы. Сигал также и вполне удачливый бизнесмен. Он возглавляет личную кинопроизводственную компанию, и вместе с С.Сталлоне, А. Шварценеггером и Б.Уиллисом основал в нескольких странах рестораны «Планета Голливуд». На съемках фильма «Смерти вопреки» он познакомился с актрисою Келли Ле Брок, которая тогда была не только его партнершей на съемочной площадке, а и его пациенткой. Она посещала у Стивена сеансы акупунктуры. Впоследствии Келли стала его женой и матерью двоих детей. Но со временем она не выдержала этого замужества и рассталась со Стивеном. Этим браком была практически разрушена актерская карьера Келли.
Главный секрет успеха фильмов Сигала - не в кинокомпании, не в режиссерской работе или сценарии, не в спецэффектах, которые, кстати, отсутствуют напрочь, а в личности самого Стивена. Высокий, мощный, фантастически мужественный Сигал превосходит других мастеров боевых искусств, снимающихся в кино, прежде всего чисто внешне, хотя мужественности не занимать и Норрису, а Ван Дамм и Лундгрен обладают более внушительной мускулатурой. Он крайне экстравагантно одевается - в «Смерти вопреки» Сигал расхаживает в ослепительном «лунном» жилете, о котором так мечтал Остап Бендер, и в свои годы носит оригинальную прическу, завязывая волосы в «хвост». Но главное заключается в том, что только Сигала можно смело назвать белым самураем - он излучает спокойную, но гранитно-неколебимую уверенность в себе, готовность и презрение к смерти, превосходство духа над телом, мягкость и доброту, которые при возникновении экстремальной ситуации переходят в беспощадность и жестокость.
В жизни Стивен такой же, как и на экране. Как-то раз он едва не схватился с известным в прошлом каратистом Бобом Уоллом, снимавшимся вместе с Норрисом и Брюсом Ли в «Пути Дракона» и «Появлении Дракона». Уолл вступился за своего друга Чака, в чей адрес Сигал позволил себе сделать несколько не совсем корректных замечаний, и дискуссия завершилась тем, что Сигал вызвал Уолла на бой в полный контакт и без всяких правил, но последний столь заманчивое предложение не принял. А прочитав о претензиях к своим фильмам, Сигал через журнал «Блэк Белт» бросил всем желающим вызов на бой до смертельного исхода. Но, разумеется, и это любезное приглашение на казнь осталось без ответа. Хотя, говорят, были и курьезные случаи. Например, однажды на съемочной площадке, в перерыве между съемками, Сигал предложил любому желающему потягаться с ним силами в борьбе. Против него вышел пожилой каскадер и, обхватив Сигала своими ручищами, чуть приподнял его и довольно легко положил Стивена на лопатки…
Стивен Сигал актер многосторонний: он с одинаковым успехом может играть и злодеев, и благородных героев, но предпочитает роли мужественных, благородных рыцарей.
Отличительная особенность: Отличные инструменталисты, уделяющее гораздо больше внимания (и песенного времени) музыке, нежели словам..
О группе:
НАЗВАНИЕ
из «Словаря Иностранных Слов»:
МАРКШЕЙДЕР [нем. Markscheider] - горный инженер или техник, специалист по пространственно-геометрическим измерениям в недрах земли и на соответствующих участках ее поверхности с последующим изображением на планах, картах и разрезах при горных и геолого-разведочных работах».
Какой либо особенной, скрытой смысловой нагрузки название в себе не несёт и всё, что мы рассказываем в ответ на вопросы о его природе и происхождении - абсолютный вымысел и провокация
СТИЛЬ
То же самое касается и вопроса о стилистике и музыкальных пристрастиях.
Не все поголовно в группе любят румбу как родную мать, и частенько, кто-нибудь, пользуясь общей неразберихой, сопутствующей подавляющему большинству репетиций и концертов, протаскивает в корневую на первый взгляд музыку такое, что иногда получается очень смешно. За время, проведённое за чтением журналов, содержащих размышления разных корреспондентов об MKUNST, мы пришли к выводу, что определить сколько-нибудь чётко стиль группы - задача не из лёгких
СОСТАВ
Даже здесь, в казалось бы, совершенно недвусмысленном вопросе нет-нет, да и попадётся какая-нибудь "закавыка".
Состав MKUNST видоизменяется постоянно. С момента зарождения "маркшейдерского движения" через огненно-водные горнила прошло немало славных людей. Все они, так или иначе, повлияли (и, подчас, продолжают влиять) на развитие и становление творческого коллектива.
Поэтому мы справедливо решили, что упомянуть надо всех.
Актуальный состав участников помещён вверху.
Сергей Ефременко (ЕFR) с 1992 - гитара, исполнение песен на стихи собственного сочинения.
Владимир Матушкин (Nguba) с 1995 - гитара ("гаражный сёрфер" в овечьей шкуре).
Кирилл Оськин с 1992 - бас-гитара (лучшая половина барабанщика).
Данила Прокопьев с 2007 - барабаны, преподавательская и издательская деятельность (журнал "Drum Community").
Александр Плюснин с 2003 - труба, покоритель "третьей октавы" и приятный человек.
Иван Неклюдов с 2004 - саксофоны, цементирует могучую брасс-секцию.
Антон Вишняков с 2005 - тромбон, уверенная подача и неиссякаемое чувство юмора.
Кирилл Ипатов с 1995 - тимбалес, конгас, прочая перкуссия, мощный генератор музыкальных идей.
Денис Анатольевич с 2000 - наш координатор, человек решающий наши вопросы. Играет на гитаре....
Серфим Макангила с 1996 по 2003 - африканское лицо коллектива, комок энергии, танцы и пение.
Михаил Николаев с 2001 по 2005 - тимбалес, конгас и кладезь теоретических знаний о ритмах планеты.
Рамиль Шамсутдинов с 1999 по 2004 - тромбон.
Вадим Ягман с 1999 по 2002 - труба.
Алексей Канев с 1999 по 2002 - саксофон.
Митя Храмцов с 1996 по 1998 - губная гармоника.
Сергей Егоров (Snegoriy) с 1992 по 2007 - барабаны (правая рука басиста), вокал.
ТВОРЧЕСКИЕ ПЛАНЫ
Помимо основной деятельности участники ансамбля имеют обыкновение проводить время в компании других музыкантов, постоянно вписываясь в разного рода музыкальные проекты. Среди последних стоит отметить:
1. Ностальгически-патриотический коллектив "TRESMUCHACHOS & COMPANIEROS", в котором в роли трёх мучачос выступают Ефр, Кирилл и Денис Рачков (акустическая гитара), а роли компаньерос исполняют остальные участники MKUNST. Готовится к выходу первая пластинка под названием "LA VIDA".
2. Музыкальный проект "ВОВА КАТЯ", затеянный Владимиром Матушкиным и поддержанный огромным количеством дружественных музыкантов, в том числе и участниками MKUNST.
3. "OPTIMYSTICA ORCHESTRA", с участием Сергея Егорова и Владимира Матушкина.
4. Петербургская студия звукозаписи "ДОБРОЛЁТ" регулярно привлекает артистов MKUNST для участия в разнообразных проектах в качестве сессионных музыкантов.
Группа 30 Seconds to Mars была основана в 1998 году известным голливудским актёром Джаредом Лето («Реквием по мечте», «Оружейный барон», «Глава 27») и его старшим братом Шенноном. Название группы было взято участниками из статьи бывшего гарвардского профессора, где шла речь о технологическом прогрессе, в результате которого человечество в буквальном смысле слова окажется вскоре «в тридцати секундах от Марса»
В одноимённом дебютном альбоме, вышедшем в 2002 году, братья Лето сыграли практически на всех инструментах: вокалист Джаред — на гитаре, бас-гитаре, синтезаторе; Шеннон — на ударных. В песне «The Mission» на фортепиано сыграл продюсер альбома Боб Эзрин (Bob Ezrin). 30 Seconds to Mars разошёлся тиражом в 100 тысяч экземплров. Синглами из альбомы вошли «Capricorn (A Brand New Name)» и «Edge of the Earth»: второй из них поднялся до 31-го места в списках U.S. Mainstream Rock.
К моменту выхода (записанного продюсером Джошем Абрахамом) второго альбома A Beautiful Lie 2005 года (рабочий заголовок — «Welcome to the Universe») постоянными участниками состава группы уже были басист Мэтт Уоктер (Matt Wachter) и гитарист Солон Бикслер. После ухода второго из них (а также заменявшего его Кевина Дрейка) к группе присоединился Томо Милишевич (Tomo Milicevic — скрипка, гитара, синтезатор). В январе 2006 года альбом «A Beautiful Lie» получил платиновый статус.
31 августа 2006 года 30 Seconds to Mars получили MTV2 Award за клип «The Kill». Группа была также номинирована в категории «Best Rock Video». 20 ноября на MTV2 прошла премьера «From Yesterday» — первого американского рок-клипа, снятого в Китайской Народной Республике.
- Я подумал, что съёмки клипа в Китае наилучшим образом позволят реализовать визуальный потенциал этой песни. Глубина их истории, красота культуры и страстность жителей вдохновили рассказ, который навсегда изменил нашу группу. — Джаред Лето.
В марте 2006 года группа впервые выступила хэдлайнерами в рамках Forever Night Never Day Tour, после которого провела в тур Taste of Chaos с такими группами, как The Used, Senses Fail, Saosin, Silverstein, Chiodos, Aiden и Evaline.
1 марта 2007 года во время концерта в Эль-Пасо Мэтт Уоктер объявил о своём решении покинуть группу, чтобы больше времени проводить с семьёй. На концертах его заменил Тим Келлехер (Tim Kelleher), бывший басист группы My Darling Murder.
15 апреля 2007 года 30 Seconds to Mars стали победителями в номинации «Best New Artist» (Лучший новый исполнитель) на фестивале TRL MTV в Италии. 29 апреля — победили в двух номинациях на MЕМ Australia Video Music Awards (Видео года, Best Rock Video). 23 августа 30 Seconds to Mars с песней «The Kill» стали победителями в номинации «Best Single» (Лучший сингл) на церемонии вручения наград «Kerrang! Awards», опередив, в числе прочих, AFI и My Chemical Romance. В конце августа 30 Seconds to Mars были номинированы в четырех категориях на MTV Europe Music Awards 2007 («Rock Out», «Band», «Headliner», «Inter Act»).
15 августа 2008 года компания Virgin Records выставила группе иск в размере 30 миллионов долларов, обвинив её в нарушении условий контракта (в 1999 году). Джаред Лето опубликовал на MySpace заявление, в котором поспешил заверить фанатов, что 30 STM распадаться не собираются. Он заметил также, что группа, продавшая 2 миллиона альбомов, от записывающей компании «…не получила ни пенни». 17 октября 2008 года 30 seconds to Mars стали победителями в номинации «Mejor Artista Rock Internacional» (Лучшая международная рок группа) на «Los Premos Awards 2008». А 11 ноября группа победила сразу в двух номинациях на «Europe Music Awards 2008» : «Rock Out» и «Video Star».
30 Seconds to Mars не пользуются услугами секьюрити и установили близкий и прочный контакт со своими фэнами. В этом смысле Лето считает себя и группу последователями Minor Threat, которые «…первыми попытались стереть грань между рок-исполнителем и аудиторией».
В октябре 2009 года планируется выпуск третьего альбома группы, черновое название которого «This is War»
Группа Дети Picasso - вероятно, самая благородная группа российской клубной сцены, пишут самые авторитетные печатные издания. Они выпустили 3 абсолютно разных альбома: в стиле рокопопс (Месяц улыбок), в стиле этно-гранж (Этнические эксперименты) и лучший, по признанию многих критиков, русскоязычный рок-альбом 2006 года (Глубина).
Дети Picasso успели выступить с Depeche Mode и Massive Attack в Олимпийском. В 2002 году они были названы «Открытием Года» на церемонии журнала FUZZ. Они принимали участие в крупнейшем европейском музыкальном фестивале Sziget. Неутомимые выдумщики и креаторы, музыканты записываются со струнным квартетом, организуют совместные проекты с группами Маша и Медведи и Total, ездят в совместные туры с основателями европейского acid-funk-а группой Masfel и концертируют с американским панк-аккордеонистом Джейсоном Уэбли.
Создают независимый лейбл и выпускают крайне загадочный сайд-проект Noiz Orchestra с участием радио ди-джея Рихтера и культового венгерского саксофониста Иштвана Гренчо.
1. День экспериментатора
2. Глубина
3. Головокружение
4. Бронзовые волки
5. Никто не будет любить тебя
6. Щекотала
7. Заговор
8. Дух воздуха
9. В темноте
10. Сны Ван Гога (Версия 2)
11. Хэппи-энд неизбежен
Евгений Валерьевич Гришковец родился 17 февраля 1967 года в городе Кемерово.
В 1984 году окончил среднюю школу и поступил на филологический факультет Кемеровского государственного университета. Срочную воинскую службу проходил на Тихоокеанском флоте.
В 1988 году после увольнения в запас вернулся к учебе. С 1988 по 1990 год занимался в студии и играл в университетском театре пантомимы. В 1990 году организовал независимый театр «Ложа», в котором за 7 лет было поставлено 10 спектаклей.
В 1998-м переехал в Калининград. Тогда он же представил в Москве на зрительский суд свой первый моноспектакль «Как я съел собаку», за который в 1999 году был удостоен национальной театральной премии Золотая маска в номинациях «Новация» и «Приз критиков».
Живя в Калининграде, Гришковец часто бывает на гастролях со своими театральными работами не только в городах России, но и Европы, принимая участие во многих престижных фестивалях (Авиньон, Вена, Париж, Брюссель, Цюрих, Мюнхен, Берлин). Кроме пьес, Гришковец пишет книги и записывает музыкальные альбомы.
Пьесы
* В 1998 году написана пьеса «Как я съел собаку».
* 1999 год — пьесы «ОдноврЕмЕнно», «Зима» и «Записки русского путешественника».
* 2001 — пьесы «Город», «Планета», «Дредноуты».
* 2003 — спектакль «Как я съел собаку» выпущен в виде аудиокниги.
* 6 октября 2003 — премьера спектакля «Осада» в Москве.
* Май 2004 — Венский фестиваль, спектакль «Дядя Отто болен».
* 2005 — спектакль «ПоПо» (третья редакция написанной ещё во времена «Ложи» пьесы).
Некоторые спектакли («Как я съел собаку», «Одновременно» и др.) Евгений Гришковец играет сам, некоторые («Осада», «Зима» и др.) идут на сценах московских (и не только) театров.
* 2009 — пьеса «Дом» (в соавторстве с Анной Матисон).
* В мае 2009 года в Москве состоялась премьера моно-спектакля "+1".
Книги
Первая книга — «Рубашка» — была выпущена в апреле 2004 года издательством «Время», Москва. Её герой, измученный влюбленностью и мятущийся по жизни, несмотря на свое видимое материальное благополучие, ставит перед собой и своим читателем острые вопросы и решает их с оптимизмом и легкостью, выдающимися для своего безотрадного времени. В качестве событий — дружеские пьяные разговоры, телефонные исповеди любимой женщине, вправление мозгов нерадивым работягам, беседа с интеллигентным таксистом, а в перерывах — сны о чем-то главном и мысленные монологи о сути вещей.
Вторая книга Евгения Гришковца — «Реки» — вышла в московском издательстве «Махаон» в апреле 2005 года. Как и все, что делает Гришковец, «Реки» — произведение пронзительное и очень теплое, для тех, кто находит причины жить там, где родился и для тех, кто нашел причины, чтобы уехать; о странном чувстве Родины, о странных системах координат во времени и пространстве, вызывающих у нас улыбку или же заставляющих плакать. Это повесть о ненаписанном, объем которой дает ваша собственная история.
В апреле 2006 года издательством «Махаон» выпущена третья книга «Планка», состоящая из нескольких рассказов.
«В новых рассказах Евгения Гришковца можно расслышать эхо Чехова, Шукшина и его собственных пьес-монологов. Он писал и продолжает писать современные истории о смешных и трагических пустяках, из которых состоит наша жизнь. Бытовая ссора, хронический недосып, разбитая банка с маринованными огурцами… Любая ерунда под пристальным взглядом писателя приобретает размах почти эпический, заставляет остановиться на бегу и глубоко-глубоко задуматься. Рассказы эти — лучшая терапия для человека, задёрганного будничной гонкой и забывающего смотреться в зеркало. Посмотришь — и кажется, что жизнь твоя не так уж бессмысленна. Её есть за что полюбить»
— Ян Шенкман, «Независимая газета»
.
В сентябре 2007 года издательством «Махаон» выпущена четвёртая книга Евгений Гришковца — «Следы на мне», состоящая из девяти, казалось бы, не связанных напрямую друг с другом рассказов, но документально повествующих о детстве и юности писателя. «Имена, события, факты и географические названия реальны. Всё остальное — литература», — говорит о своей книге Гришковец. В 2008 году вышла аудиокнига "Следы на мне" в авторском исполнении.
1 апреля 2008 года в открытую продажу поступила пятая книга Евгения Гришковца «Асфальт». Как и предыдущие, выпущена она издательством «Махаон». В центре сюжета жизнь и переживания Миши — бизнесмена средней руки, зарабатывающего изготовлением дорожных знаков и разметкой дорог. В спокойную и размеренную жизнь главного героя врывается страшное известие. Покончила с собой его давняя и близкая подруга-товарищ Юля. Произошедшее ломает его долго и тщательно выстраиваемый уклад жизни. Работа, жена, дети, друзья, прошлое, жизнь… Миша смотрит на всё это под другим углом. Через всю книгу проходит Юля и её поступок.
В 2008 г. выпущена книга "Год жжизни", которая основана на Интернет-дневнике Евгения Гришковца.
Музыка
В декабре 2002 года Гришковец записал совместно с группой «Бигуди» (http://www.bigoudi.ru) первый музыкальный альбом «Сейчас». В ноябре 2004 появился следующий альбом — «Петь». Евгений Гришковец — о своём музыкальном творчестве: «Я петь не умею. Не то, чтобы не умею, а совсем не пою. Мне нравится, как поют другие, и самому хотелось бы петь. Но и первый, и второй альбомы с „Бигуди“ — это как раз голос непоющего человека, который может (я так надеюсь, во всяком случае, меня эти две пластинки сильно успокаивают)… может успокоить еще не одну тысячу человек из тех, которые хотят петь, но петь никогда не смогут. Не потому что это никому не надо, а потому что нет голоса, слуха и так далее».
Дискография
1. 2003 — Сейчас
2. 2004 — Петь
3. 2006 — Иначе (инструментальный альбом группы «Бигуди»)
4. 2006 — Секунда (макси-сингл)
5. 2007 — Секунда
Премии и другие достижения
* 1999 год. Гришковец удостоен премии «Антибукер» за наброски к пьесам «Зима» и «Записки русского путешественника».
* 2000 год. «Золотая маска» в двух номинациях — «Новация» и «Приз критики» и Национальная премия «Триумф».
* 13 марта 2004. Показ всех моноспектаклей Евгения Гришковца в один день фестиваля «Золотая маска» внесен в книгу рекордов Гиннесса.
* 1 сентября 2004. Роман «Рубашка» признан дебютом года. Книга вошла в «длинный список» Букера.
* 11 сентября 2007. Премия Евгению Гришковцу «Русский бриллиант» в номинации «Исключительность».
* 2007 год. Присуждена Медаль «Символ Науки».
1. Улица
2. Секунда
3. Зеленые глаза
4. Не молчи
5. Год без любви
6. Ты засыпаешь
7. Песня (feat. Renārs Kaupers)
8. Kissms
9. Опять глаза
10. Ночь первого снега
Часовой пояс: GMT + 4 На страницу Пред.1, 2, 3След.
Страница 2 из 3
Вы не можете начинать темы Вы не можете отвечать на сообщения Вы не можете редактировать свои сообщения Вы не можете удалять свои сообщения Вы не можете голосовать в опросах Вы не можете вкладывать файлы Вы можете скачивать файлы
FAQ
Поиск
Пользователи
Группы
Статистика
Регистрация
Профиль
Вход
Дневники
Я бы точно пронастольгировал!
